不管是風光攝影，還是紀實攝影，每一個攝影師的思路是不一樣的，角度是不一樣，表現手法也是不一樣，所以從拍攝到后期，每個攝影師都有各自想法和做法，這個不能千篇一律，也不能生搬硬套。攝影作品不能生搬曝光參數，也是這樣，讀懂內涵、看懂表現手法和技巧就OK了，沒有必要非得與大師們一致。即使與大師完全一致了，你的照片也只能是復制品。有句話不是說嗎：一件好的攝影作品就是它的不可復制性！

不過，簡單介紹下自己的后期過程還是可以，可以互相討論、互相學習、互相借鑒！

這是一張前天下午在山上拍的城市的風光照片，在PS里打開的原始模樣。在處理前，要先看一下照片少了什么、多了什么、色彩如何、清晰度如何，當然，得先看清晰度，如果清晰度不咋的，退出PS，把它刪除了吧，哈。

通過觀察，由于霧太大，照片的對比度不太好，畫面較平淡。我壓暗了些高光和白色，黑色也稍稍調低些，陰影基本先不用。

因為是風光照片，可以將清晰度調高些（如果是人像，可能要往反方向調整），在PS2018CC版本里，增加了一個相當有效果的調整條，那就是去除薄霧，這么一調整，照片的對比度，明暗效果就出來了。

進到曲線里邊，秒調高下暗調和陰影，因為陰影里的層次有些缺少。

因為落日時分，又將色溫稍稍提高，增加些暖調調。這樣基本上就差不多了。

進入PS再看一下，調整下水平度和垂直度，這照片基本上就完成了，像明度、色相等我是基本從來不調的，特別是飽和度，很少進行調整，會弄的看上去不舒服。

風光照片，主要是看清晰度、對比度、遠近層次等，從這幾方面入手，作適當調整就OK了，不太建議做太大幅度調整。

這是我平時的調整思路，歡迎大家討論和批評指正。

我是南方之南，歡迎關注。

就攝影來說，只關注拍攝的參數和所謂的后期步驟，都是沒有什么意義的。掌握學習的方法和后期的思路，才是重要的。

風光攝影的修片，主要分二個階段：RAW階段和JPEG階段。主要實用的軟件是Photoshop 中的ACR和飛思Capture One。

在RAW階段，我是本著先曝光，再顏色，局部曝光，局部顏色的順序來調整。

在JPEG階段，要進一步的精修和創意的合成。實用Photoshop軟件。

首先說一下，每個攝影師的修片思路不同；而每張片子存在的問題也不同，所以風光片后期的修圖方式也各盡不同。

其實風光片的后期，較比人像等，調整是很小的。我平時拍攝風光片時，多使用富士色彩系統的插件，在確保正常的曝光下，稍微的裁圖調整后就可以直接出片。當然對一些存在各種缺陷的片子，還是要按一定的步逐予以調整的。

我就簡單的以我用手機APP Snapseed修圖為例，拋磚引玉，和大家分享下風光片的后期修圖。

一、 構圖旋轉、裁切。

旋轉，這個命令比較重要，因為自帶自動校平地平線功能，非常好用。大家都知道，除了特殊構圖需要，風光片畫面不平是攝影大忌。

構圖裁切這里不再贅述，按照自己的想要的畫面，裁切掉喧賓奪主的元素；根據要體現的主要景觀，調整景觀分界線在整個畫面三分之一、三分之二或者二分之一處。

二、曲線、白平衡。確定照片的整體格調。當然如果畫面已經符合你的感官，可以忽略此步逐。

三、調整圖片。這個命令里可以對亮度、對比度、飽和度、氛圍、高光、陰影及色調進行細致的調整，當然你也可以選擇自動調整。

四、突出細節，我們常說的銳化。個人對這個命令不是很感冒。尤其對于風光片，用不用在攝影師的喜好。當然這個命令對于平面人像絕對是錦上添花的。

這時候，基本上可以出片了。當然對于高曝、欠曝等以上調整不盡人意的照片，還有可能用到HDR景觀。

你也可以再嘗試其他膠片、斑駁、復古等風格，但是總覺得對風光片，有點不倫不類的感覺。當然畫框和文字還是值得嘗試的。